8月21日至9月6日，“遇见上海水彩艺术邀请展”在上海浦东新区群众文化艺术馆举行。展览为期十七天，向公众免费开放，吸引众多水彩爱好者与市民前来观展。
与传统以艺术家个人作品为主的展览不同，本次展览由个人创作与大众共创两大板块构成。展览一方面集中呈现水彩画家黄有维近百幅个人作品，题材涵盖北京胡同、山花野草、溪谷泉流及都市夜景；另一方面特别展出两件大型集体创作——由来自不同国家、地区、不同年龄和职业的普通人共同完成的《千人共创夜上海》，以及由352人共创的《野玫瑰也有春天》。个人创作与大众共创同场并置，成为本次展览最鲜明的特色。
据介绍，黄有维为湖南岳阳人，毕业于郴州师专美术系，系中国美术家协会会员，被誉为“当代中国新写实主义水彩画的代表画家”之一。1999年，他在北京创建个人水彩画工作室，专注研究和创作中国新派水彩画，作品在表现北京胡同、山花野草、溪谷泉流等题材上形成独特的写实风格。他同时担任清华大学美术学院水彩画高研班导师、湖南湘南学院客座教授，出版有《黄有维的水彩入门课》《玫瑰：黄有维的水彩玫瑰课》等多部水彩技法教程。
黄有维表示，此次千人共创并非一次临时策划，而是他多年面向普通人开展水彩教学实践中自然生长出来的成果。他长期坚持一个理念：绘画不应只是少数专业人士的事情，普通人同样可以通过绘画发现美、表达自己，并在持续创作中获得成长。在教学中，他的目标不是培养专业画家，而是鼓励更多没有专业背景的普通人拿起画笔，从完成一幅作品开始，逐步形成自己的绘画习惯。
多年来，黄有维积极推广水彩艺术在大众人群中的普及。文艺与大众的关系，始终是中国文艺发展的重要命题。群众是文艺创作的源头，也是文艺服务的对象。在今天的社会环境下，这一理念有了新的实践方式。过去，多数人理解的艺术方式是艺术家走进生活、扎根人民，从人民的生活中寻找创作素材；而今天，随着经济水平不断提高，人民群众对精神文化生活的需求也在变化，普通人参与艺术、学习艺术、创造艺术的需求正在不断增长。
参与此次创作的近千位普通人，因对绘画的共同兴趣相聚，各自留下自己的色彩与痕迹。一件作品因此不再只是艺术家的个人表达，而成为众多普通人共同参与、共同完成的一段艺术经历。业内人士指出，随着经济社会发展和生活水平提高，人民群众对精神文化生活的需求不断增长，普通人参与艺术、学习艺术、创造艺术的意愿日益增强。
主办方认为，“千人共创”值得关注的并非“一千”这个数字，而是数字背后的“共同”。创作过程本身，是人与人之间的一种连接，这也是越来越多普通人参与艺术活动的重要原因。此次展览既源自一位艺术家长期坚持的教学理念，也来自一群普通人在艺术学习中的共同成长，回应了当下社会对精神文化生活不断增长的需求。
(责任编辑：李冬阳)
